Ассоциативный ряд как средство выражения эстетической оценки в музыкальной журналистике

Раздел: Язык СМИ

В статье рассматривается языковое отражение восприятия музыки в современной российской музыкальной журналистике, анализируются эстетические особенности языка медиатекстов о музыке, что способствует более полному пониманию процессов, происходящих в области музыкальной журналистики. Значимым и актуальным объектом исследования являются ассоциативные ряды на базе различных выразительных языковых средств. Ассоциативные ряды становятся основным средством выражения эстетических оценок в медиатекстах о музыке, способствуют вербальному выражению и описанию чувств, возникающих при прослушивании музыки, передаче заложенных в ней смыслов. Ассоциативные ряды, образные оценки способствуют большей выразительности, экспрессивности текста, выполнению аттрактивной функции и донесению до аудитории тех смыслов, которые сложно выразить конкретно при описании музыкального искусства. Эмпирический материал был собран в процессе анализа медиатекстов 2020–2023 гг., содержащих оценку музыкального творчества и опубликованных в российских сетевых СМИ.

Введение 

Музыкальная журналистика сохраняет свои позиции, так как общество продолжает интересоваться музыкальным искусством. Музыка способна объединять людей, воздействовать на эмоции, порождать новые смыслы и мысли, выполнять не только развлекательную, рекреативную, но и компенсаторную, а также культуроформирующую функцию. 

Анализ эстетических характеристик языка медиатекстов о музыке способствует более полному пониманию процессов, происходящих в области музыкальной журналистики. Язык музыкальной журналистики имеет важное значение не только для реализации функций информирования, просвещения, развлечения, но и для продвижения объектов искусства, раскрытия смыслов, а также для повышения уровня культуры аудитории. 

Эстетика языка медиатекстов о музыке влияет на восприятие материала аудиторией, а ассоциативный ряд становится значимым средством выражения эстетической оценки в музыкальной журналистике. Большой исследовательский интерес вызывают особенности репрезентации звука, мелодии музыкального произведения в медиатексте, ассоциативные ряды как средство выражения эстетической оценки и раскрытия смыслов музыкального произведения. 

Теория и история вопроса 

На функционирование текстов СМИ оказывают влияние различные факторы, в том числе процессы цифровой трансформации. При этом, несмотря на технологические инновации, первостепенным остается содержание журналистских материалов. Е. Л. Вартанова отмечает, что «цифровая журналистика – это и есть журналистика с ее традиционными целями и ценностями, только существующая в технологически новых условиях, которые, преобразуя ее инструментарий, не могут изменить ее социально значимой природы и сущности» (2021: 12). 

Освещение музыкальной темы в современную цифровую эпоху во многом связано с группой «”неинституционализированных медиа” – не только не зарегистрированных в качестве СМИ, но и не руководствующихся другими формальными и неформальными правилами игры, определяющими принадлежность к важнейшему социальному институту» (Макеенко, Вырковский, 2021: 76). Несмотря на распространенность публикаций о музыке в социальных сетях и блогах, для нашего анализа выбраны журналистские медиатексты в российских сетевых изданиях. 

В связи с вопросом корреляции понятий музыкальной критики и музыкальной журналистики отметим, что в статье музыкальная критика рассматривается как составная часть журналистики в соответствии с определением Т. А. Курышевой, характеризующей музыкальнокритическую журналистику как «направленную на музыкальное творчество профессиональную оценочную деятельность, реализуемую в специальных текстах (письменных или устных)» (2007: 14). Музыкальная журналистика включает в себя разнообразные материалы на музыкальную тему: как традиционную оценочно-аналитическую критику, так и медиатексты (преимущественно информационных жанров), не относящиеся к музыкальной критике. 

Изучению медиатекстов в музыковедческом ключе посвящено исследование Т. Ф. Шак (2017), но в нем анализируются особенности музыки, звучащей в кино, и работа является в большей степени искусствоведческой. Тема музыкальной журналистики и публикаций о музыке анализируется в ряде работ (Дускаева, Реймер, 2010; Катаев, 2018; Курышева, 2007; Семенова, 2012 и др.), однако в основном эти работы посвящены истории и теории музыкальной журналистики в целом, а также отдельным лингвостилистическим особенностям публикаций о музыке в газетных текстах. 

При этом ассоциативные ряды и эстетика языка медиатекстов о музыке, на наш взгляд, еще не были изучены исследователями в достаточной степени, хотя вопрос является очень актуальным в рамках анализа специфики языка и функционирования музыкальной журналистики. Наша работа представляет собой первую попытку понять принцип использования ассоциативных рядов как средства выражения эстетической оценки и раскрытия смыслов музыкального произведения в современных медиатекстах о музыке. 

В настоящее время в России музыкальная тематика активно освещается в общественно-политических изданиях («Российская газета», «Известия», «Коммерсантъ», «Московский комсомолец» и др.), в изданиях о культурном досуге («Афиша Daily», Time Out и др.), в онлайн-изданиях, посвященных музыке (Fuzz Music, «Роккульт», «Джаз.Ру» и др.), и во многих других медиа. 

Благодаря новым технологиям открываются новые возможности и перспективы как для музыкантов, так и для музыкальной журналистики. Интернет дает возможность создавать новые музыкальные медиа, подобные зарубежному изданию «Питчфорк» (Pitchfork), которое содержит тексты различных жанров, а также – фото, отдельные треки, подкасты, клипы, мультимедийные лонгриды. В российских сетевых СМИ разделы, посвященные музыкальному творчеству, нередко содержат аудиотреки и видеоклипы, записи концертных выступлений (если к ним есть открытый доступ и нет нарушения авторских прав). 

Большое влияние на состояние современной музыкальной журналистики оказывает трансформация музыкального искусства. С одной стороны, отмечается кризис музыкальной индустрии и музыкальной журналистики, связанный с нестабильностью журналистских кадров, освещающих музыкальные события, с поверхностностью раскрытия затрагиваемых тем. Еще одна проблема обусловлена парадоксальной ситуацией, когда в цифровую эпоху музыкальное интернет-пространство оказывается переполненным новыми именами артистов и музыкальными произведениями, но при этом аудитория слушателей теряется в потоке музыкальных новинок, и популярность многих артистов оказывается кратковременной или вообще не приходит к ним. В цифровую эпоху, несмотря на непрерывный поток новой музыки, творчество артистов редко становится значимым культурным явлением, привлекающим большое внимание аудитории и журналистов. По мнению Ю. Стракович, «музыкальный эксперт, в котором так нуждается цифровая эпоха, существенно отличается от классического критика, его авторитетность определяется уже не столько умением высказывать глубокие суждения о самых резонансных явлениях культуры, сколько способностью находить жемчужины среди глобального информационного беспорядка» (2018: 234). 

Музыкальная журналистика может иметь большое значение для формирования у аудитории музыкального вкуса, в том числе и для привлечения внимания общества к академической музыке. По мнению Е. Ю. Коломийцевой, «умение писать увлекательно о качественной, классической музыке тоже могло бы заинтересовать массового читателя, не покупающего специальные издания, наполняемые профессиональными музыковедами» (2015: 258). 

Язык медиатекстов о музыке способен влиять на функционирование музыкальных медиа, способен привлекать внимание аудитории, так как «именно язык представляет собой сущностную характеристику в деятельности СМИ по формированию медиакартины мира в сознании массового адресата» (Анненкова, 2011: 13). 

Значимым при описании музыкального произведения для усиления впечатления является интермедиальный аспект, синтез слова и музыки (необходимость отражения образа музыки и воссоздания живого звучания), построение вербального образа на основе музыкального. Л. Г. Кайда рассматривает синтез музыки и слова в тексте художественных произведений, однако это явление характерно и для текстов массмедиа, когда «мысли композитора даны в интерпретации писателя, и именно этот тип музыкально-речевого единства интересен для функционально-стилистического исследования» (2016: 43). Еще одна важная для исследования идея заключается в том, что созданный журналистом текст «несет в себе его личную позицию, эссеистическую ассоциативность и эстетическую мотивировку» (2019: 84). 

Художественный тип личности автора, как отмечает И. В. Ерофеева, «“заряжает” текст ярким ассоциативно-смысловым наполнением, многочисленными экспрессивно-оценочными коннотациями» (2023: 87). 

Очень важно словесное выражение оценочной позиции, способной увлечь, убедить, и «непременная особенность журналистского арт-текста – эстетическая оценочность» (Самсонова, 2021: 7). Эстетическая оценка – способ установления эстетической ценности какого-либо объекта, осознаваемый результат эстетического восприятия (Беляев (ред.), 1989). Среди компонентов эстетической оценки, обозначенных Л. Р. Дускаевой, выделим наиболее актуальные для нашего исследования медиатекстов о музыке – образную интерпретацию художественного материала и передачу эмоционального отклика, состояния (2015: 32). 

Л. А. Птушко подчеркивает, что «музыковед как автор словесной (прежде всего) композиции о музыке передает не только информацию о явлении, его идею, но экспрессией слова, метафорами и живописными ассоциациями, вспыхнувшими в результате прослушивания музыки, стремится запечатлеть образно-выразительную сферу музыки» (2010: 119). 

На наш взгляд, именно ассоциативные ряды становятся значимым средством выражения эстетической оценки в медиатекстах о музыке, поэтому данный аспект требует подробного изучения. 

Термин «ассоциативный ряд» используется в статье А. П. Шаховского (2014), однако указанная статья связана исключительно с музыковедческим аспектом и с ролью ассоциативности в создании музыкального произведения. При этом использование ассоциативных рядов в текстах массмедиа, в том числе в текстах музыкальной журналистики, не было исследовано. А. П. Шаховской, описывая эффект воздействия музыки, отмечает, «что опора на ассоциации (=ассоциативный ряд) является обязательным компонентом механизма этого воздействия» (2014: 44). Термином «ассоциативный ряд» обычно обозначается объединение языковых единиц по формальному или логико-семантическому признаку (Нелюбин (ред.), 2003). В нашей статье термин «ассоциативный ряд» используется в значении объединения лексем по семантическому восприятию, а также в значении набора ассоциаций – понятий, связанных между собой в сознании человека общим признаком, общей идеей. 

Методика 

Основополагающим методом исследования является лингвостилистический анализ. В качестве источников материалов выбраны как сетевые версии конвергентных СМИ, так и непосредственно онлайн-издания: российские общественно-политические СМИ («Российская газета», «Известия», «Коммерсантъ», «Московский комсомолец»), СМИ о культурном досуге («Афиша Daily», Time Out), онлайн-издания, посвященные музыке (Fuzz Music, «Роккульт») и др. В нашем исследовании мы рассматриваем публикации, посвященные различным музыкальным направлениям, таким как поп-музыка, рок-музыка, классическая музыка. 

Эстетические особенности языка медиатекста о музыке зависят, в частности, и от жанровой разновидности музыкального объекта. Т. А. Курышева пишет, что в самом журналистском тексте о музыке должен быть запрограммирован выход на конкретную аудиторию издания, а также отмечает зависимость текстов от «более тонкой внутримузыкальной ориентации разных адресатов, направленной, например, на академическую музыку или рок, джаз, традиционную восточную музыку и т. п.» (2007: 108). В нашей статье не используются медиатексты о классической музыке в специализированных изданиях, так как целью исследования является выявление эстетических особенностей текстов музыкальной журналистики, рассчитанных на широкую аудиторию, и не анализируются публикации, посвященные личной жизни артистов или новостям шоу-бизнеса. 

В рамках исследования анализируются медиатексты различных жанров, вышедшие в 2020–2023 гг., содержащие оценку музыкального творчества. Проанализировано 180 текстов. В рамках ограниченного объема статьи обнаруженные особенности текстов, свидетельствующие о значимости ассоциативных рядов как средства оценки, иллюстрируются только отдельными примерами, которые, на наш взгляд, являются достаточно показательными и отражают основную суть подобных оценок. 

Результаты исследования 

Музыка призвана влиять на эмоции людей, а авторы медиатекстов, посвященных музыке, должны передавать определенные чувства и смыслы, заложенные в музыкальном произведении. Эстетическая оценка, выбор определенной оценочной лексики во многих случаях зависит от жанра и других особенностей музыкального произведения, о котором идет речь в тексте журналиста. Важным способом построения такого журналистского материала становится создание ассоциативного ряда на базе выразительных средств языка (разнообразные тематические метафоры, эпитеты, сравнения, олицетворение, аллюзии и др.). С помощью такого ассоциативного ряда дается эстетическая оценка и анализируются смыслы музыки, а также эмоции, возникающие во время прослушивания музыкальной композиции. 

Медиатексты о поп-музыке 

В публикациях, посвященных поп-музыке, в зависимости от конкретного произведения может передаваться разнообразная гамма эмоций, как позитивных, так и связанных с печалью. Важным при оценке исполнителей поп-музыки и их творчества оказывается понятие гламура, который, к слову, также может сочетаться с грустью и меланхолией: «Она — королева “прибрежного гламура”, грустная икона романтизма и меланхолии»¹. 

Распространенным оценочным образом при анализе творчества поп-исполнителя является его путь к успеху, ассоциирующийся с дорогой к вершине через преодоление трудностей. В этом контексте журналист также может упоминать о новых надеждах, о любви, а в ряде случаев и о духовном подъеме: «Структура нового альбома похожа на восхождение к вершине <...> и под конец певица словно вновь обретает голос, познает любовь к себе, и теперь поет не только о своей потере, но и о том, каким был путь ее преодоления, и о новой надежде»²; «Главная новая звезда отечественной поп-сцены — SHAMAN выпустил очередной духоподъемный сингл»³. 

Важным аспектом при анализе является выражение чувств, раскрытие эмоционального ядра музыкального произведения, поэтому авторское «я», эссеизация текстов характерны для публикаций, посвященных музыкальному творчеству. Такие тексты могут содержать ассоциации с фактами биографии журналиста, как в следующем примере публикации о творчестве Ирины Аллегровой: «С ней можно все, как тридцать лет назад можно было в гостях у дачной соседки Вички <...> Ирочка, что бы я без тебя делала в своем библиотечном локдауне, в книжной пыли и муках саморефлексии! Я рада, что ты у меня есть. А что здесь криминального?»⁴. 

Тема ностальгии, интереса к ретро является актуальной в сфере музыки, что находит свое отражение в медиатекстах о музыкальном творчестве артистов. Эстетическая оценка, акцентирующая понятие «ретро», может выражаться достаточно экспрессивно, как в следующем примере с использованием ассоциации на базе военной метафоры: «Взорвать западные чарты музыканты решили ”ретрозарядом”»⁵. 

Распространено понятие «ламповый» как ассоциация с чем-то уютным, душевным, с оттенком ностальгического звучания. Слово стало популярным в интернет-коммуникации, используется оно и в медиатекстах о музыке: «Но, конечно, лампового обаяния золотого века Голливуда здесь не меньше»⁶. 

Ретро может оцениваться в позитивном ключе с помощью англицизма «олдскульный» – молодежного сленга, распространенного в интернет-коммуникации: «Дело в том, что ритм-секция советского ВИА, олдскульная партия клавишных и неподражаемая квакающая электрогитара делают классическую версию “Соловьиной рощи” супермодной вещью»⁷. 

Может, наоборот, подчеркиваться современность звучания композиции — так в следующем примере используется достаточно распространенное обозначение «мем-хит», связанное с темой популярности песни, ставшей мемом в интернет-пространстве: «Еще не остыл его недавний альянс с Егором Кридом, в результате чего в мем-хите “Третье сентября” прижились речитативные куплеты»⁸. Кроме того, в этом примере популярность композиции ассоциируется с распространенным понятием «высокой температуры», «горячей» музыкальной новинки. 

Раскрывая свое восприятие музыки, журналисты часто отмечают ее терапевтическое значение с помощью ассоциаций на основе медицинских метафор: «Как отмечают слушатели, песня “Гудки” способна лечить душу – и с этим сложно поспорить»⁹. 

Важное значение в текстах музыкальной журналистики имеет ассоциативный ряд, выстраиваемый при помощи олицетворения музыкальных инструментов: «Пышное фортепиано, горделивые духовые, размашистые ударные и прочие атрибуты старой музыки здесь как будто специально освобождают коридор для голоса Адель, достигающего предела печали и безысходности»¹⁰. С помощью ассоциативного ряда журналист демонстрирует образ живых музыкальных инструментов и одинокой в своей печали певицы, окруженной оркестром. 

В связи с особенностями танцевальной поп-музыки журналисты используют цветовые и световые ассоциации с фейерверком, дискотечными вспышками на танцполе: «Это — самый танцевальный трек на Dangerous Woman, который постепенно превращается из устойчивого пульса в настоящий клубный фейерверк!»¹¹; «Happier Than Ever уходит в более мягкий звук, в котором вспышки странностей тонкие, но изобретательные!»¹²; «Смарт-поп — это тотальный расфокус. Большая часть его песен — это сиреневый туман, в котором фрагментарно возникают нехитрые биты»¹³. В тексте цветовая и природная метафоры объединяются с очевидной аллюзиейотсылкой к известной эстрадной песне 1990-х гг. «Сиреневый туман», передающей, по мнению автора статьи, стилистику и настроение музыкального направления «смарт-поп». 

Также много образных эстетических оценок при описании попмузыки дается с помощью вкусовых ассоциаций на основе гастрономических метафор с использованием понятий «сладость», «коктейль» и др., что объясняется как легким восприятием поп-музыки, ее возможной «приторностью», так и понятием гламура, ассоциативно связанным с коктейлями, «сладкой жизнью» и пр.: «Кофейный соул, сладко и приторно растекающийся по ушам»¹⁴; «Она всегда любила мешать музыкальные коктейли из того, что под руку попадется»¹⁵; «В двенадцати песнях пластинки прослеживается горько-сладкий оттенок»¹⁶. 

Медиатексты о рок-музыке 

Эстетика языка публикаций о рок-музыке имеет свои особенности с учетом специфики этого музыкального жанра. Описываемые при оценке рок-музыки эмоции часто связаны с тревогой, ужасом, яростью: «Korn, Limp Bizkit, System of a Down, Linkin Park, Deftones и остальные лучше всех зафиксировали на рубеже тысячелетий напряжение и тревогу, ужас перед будущим и страшную отрешенность нового поколении»¹⁷. 

Также распространены ассоциативные ряды, с помощью которых описывается музыкальная дерзость, создается образ «грохочущей вечеринки»: «Их дерзкие ритмы были основаны на блюзе и прекрасно вписывались в хеви-металическую сцену <...> Если Sabbath заставили рок звучать жутко и пугающе, Van Halen напротив – превратили его в одну большую грохочущую вечеринку!»¹⁸. 

Медицинская метафора в ассоциативных рядах связана в основном с образами болезни, боли, безумия, распространенным оценочным образом при описании рок-музыки является ассоциация с ранением: «Эта песня не отправится на репит, однако не стоит недооценивать слегка сумасшедший и “побитый трек”. Гипнотические повторы песни, лихорадочная взвинченность и драматичные гитары выразительно обрисовывают образ морально сломленного лирического героя»¹⁹. 

Медиатексты о рок-музыке нередко связаны с такими положительными коннотациями, как темы преодоления, надежды, что объясняется возможной компенсаторной функцией как искусства, так и многих медиатекстов арт-журналистики, поэтому речь в журналистском тексте может идти и о светлой составляющей рокмузыки: «Faith — трогательный альбом о том, что человек способен пройти все данные ему невзгоды»²⁰. 

Журналист, выстраивая ассоциативный ряд в зависимости от специфики конкретного артиста и его творчества, может делать акцент на образах духовной силы, мощи, русских былин: «В этой песне есть что-то от стадионного гимна одновременно, от могучих русских былин <...> Вот и Shaman – это снова качественный русский рок с использованием трендов напевности и мощной духовной силы народной музыки»²¹. 

Рок-музыка на протяжении многих лет ассоциируется в сознании аудитории с непокорной и буйной стихией, что находит отражение в многочисленных ассоциативных рядах, созданных журналистами на основе природных метафор, и наиболее распространенными являются экспрессивные ассоциации с морем, ураганом, пожаром, костром и т. д. С помощью природных ассоциаций даются образные оценки, которые могут основываться на контрастном сочетании: «И снова Дэймон Албарн играет с настроениями слушателя, резко сменяя подземную сырость на свежесть солнечного дня»²²; «Под приятные гитарные риффы, сливающиеся с мелодичным голосом Албарна, вокалист Blur подводит итог разрушившимся отношениям, в которых вместо поджигания фитиля и ожидания взрыва, партнёры “подливали масло в костёр отречения”»²³. 

В медиатекстах о рок-музыке создаются ассоциации со зверем (на основе зооморфных метафор), который может быть как «раненым», так и «несокрушимым»: «В композиции A Liar’s Funeral присутствует протяжный рык, пробирающий до костей, как будто бы крик страдающего раненого зверя»²⁴; «При прослушивании нового альбома Gojira я осознал, насколько эта группа стала мощным и несокрушимым зверем в мире металла»²⁵. Распространенной оценкой является лексема «монстр»: «Эти американские монстры металла известны всему миру десятками своих хитов!»²⁶. 

Так же, как и в текстах о поп-музыке, журналисты, анализируя и оценивая рок-музыку, часто выстраивают ассоциативные ряды с помощью олицетворения инструментов и их составляющих. В следующем примере подчеркивается способность музыки завораживать слушателя: «Соло из “Отеля Калифорния” уже давно стало культовым – как и сама песня. Оно звучит многослойно и вызывающе, словно струны разговаривают с нами – пытаются донести какую-то важную мысль, которая так и не была раскрыта в контексте самой песни. Это всё очень завораживает»²⁷. 

В рок-музыке присутствует основная ассоциация с черным цветом, как, например, цветовая метафора в следующем примере заголовка статьи в связи с названием «Черный альбом» группы Metallica – «Черная благодарность»²⁸. 

Нередко создаются образы на основе ассоциаций с волшебством, магией: «Алан Парсонс, студийный волшебник <...>»²⁹; «Ну а лирические композиции Coldplay, исполненные на должном уровне драйва и вдохновения, только усиливали ощущение волшебства»³⁰. 

Кроме того, журналист может проводить оригинальную аналогию между творчеством артиста и определенными фактами его биографии, что способствует появлению, например, такого образного ассоциативного ряда, описания музыкального альбома в рамках научного дискурса, когда альбом сравнивается с кандидатской диссертацией по аналогии с фактом реальных достижений артиста, получившего ученую степень. В следующем примере речь идет об альбоме группы «Мельница» (основательница и солистка группы является кандидатом филологических наук): «Эта работа – кандидатская диссертация, а предыдущие студийники в таком разрезе можно сравнить со статьями в рамках большого творческого исследования, которое продолжается уже двадцать лет. Даже структура релиза <...> выглядит как научный труд – с постановкой научной проблемы вначале, развитием темы по итогам лет исследования и финальным “Списком кораблей” как списком литературы и источников в конце. Не будучи членом диссертационного совета, я бы всё-таки дал за этот альбом белый шар в пользу присвоения группе статуса кандидатов небесных наук»³¹. Отметим, что с помощью такой характеристики альбома автор отмечает интеллектуальность музыкального творчества артистов. 

Медиатексты о классической музыке 

В медиатекстах о классической музыке не только раскрывается сфера эмоций, но также часто с помощью создания определенных ассоциативных рядов подчеркивается интеллектуальность, элитарность музыки, прослеживаются экзистенциальные темы: «Исполнение Бостриджа – это колоссальная работа интеллектуала, наполненная такими запредельными душевными переживаниями, что публика в зале сидит не пошелохнувшись. Шуберт писал: “Когда бы ни пытался я петь о любви, любовь превращалась в боль. А когда я пытался петь о боли, она превращалась в любовь”. А Бостридж поет так, будто точно знает дорогу “по другую сторону бытия”. И публика уходит, ощущая ветер жизни загробной»³². 

В медиатекстах о классической музыке выстраиваются ассоциативные ряды на основе образов природной стихии, природных метафор: «Еще один взмах – смычок врезается в инструмент, и звук растекается громовыми раскатами по залу»³³. 

Кроме того, эстетические оценки классической музыки часто базируются на ассоциациях со вселенной, с космосом,акцентируется сложность и величие подобных произведений: «Музыка раскачивалась на ритмах как на веревках космических качелей»³⁴. 

Описание классической музыки и раскрытие ее смыслов может вызывать разнообразные ассоциации, но в большинстве случаев преобладают эстетические категории возвышенного и прекрасного: 

«Старт программы — три пьесы Прокофьева из сюиты “Ромео и Джульетта” для фортепиано (Яков Кацнельсон) звучали с едва не сокрушительным изяществом, стальным драматизмом и поразительным ощущением огромной звуковой вселенной, заточенной в рояль, когда забываешь об оркестровой природе этой музыки и обо всем вообще»³⁵. 

В разговоре о классической музыке журналисты часто создают ассоциативные ряды на основе цветовых метафор, метафор вещества, а также метафор, связанных с темой волшебства. Классическая музыка часто ассоциируется с живописью: «Музыка русского гения приобрела восточный колорит, напомнивший о традиционной японской акварельной живописи»³⁶. Сложность музыки может сравниваться со множеством слоев краски на картине: «события то панорамировались, то ложились слоями, проглядывая один сквозь другой»³⁷. 

Для характеристики высокого уровня качества классической музыки и ее уникальной ценности в медиатекстах используются ассоциации с мерцанием, с драгоценными материалами и камнями, с волшебством, также нередко акцентируется тема света: «У него звучал фактически “весь Стравинский”: и магический вихрь пляски Жарптицы, и светлая, “жемчужная” фактура колыбельной, и филигранная игра тембрами деревянных духовых в сцене царевен, и острый пульсирующий ритм Поганого пляса на зловещем forte, наконец в апофеозе – гимн свету, так нужный в эти сложные времена»³⁸. 

В медиатекстах о классической музыке превалирует эстетическая категория возвышенного, и в следующем примере журналист, говоря о сокровенности и утонченности произведения, с помощью разнообразного ассоциативного ряда выражает вербально это впечатление от музыки с помощью образа «выраставших из-под земли небоскребов настоящей серьезности»: «<...> на сцене вдруг вырастали как изпод земли небоскребы настоящей серьезности и исчезали, словно мираж. В “Думе” — венке композиторских размышлений, диалогов и рассуждений — речь, как легко догадаться, больше всего шла о чувстве: о сокровенном, как в “Утреннем размышлении о Божием величестве” Леонида Десятникова на текст Ломоносова (утонченная хоровая радуга эмоций и тембров в исполнении ансамбля “Интрада”)»³⁹. 

Заключение 

В условиях цифровизации и постоянного потока новых имен артистов и новых музыкальных композиций важной функцией музыкального журналиста становится выполнение роли навигатора, при этом сохраняется значимость эстетики языка медиатекстов о музыке. Культуроформирующая функция материалов музыкальной журналистики как разновидности арт-журналистики также выполняется благодаря такому фактору, как эстетика языка медиатекстов. Кроме того, специфика публикаций о музыке связана с репрезентацией звуков, мелодий в медиатекстах, и таким образом язык журналистского материала отражает в том числе эстетику самого музыкального произведения, творчества определенного артиста. 

Ассоциативные ряды необходимы журналисту для выразительного описания музыкальных впечатлений и раскрытия смыслов музыкального творчества, для постижения многоплановости и загадочности музыкального мира. 

Именно ассоциативные ряды становятся основным средством выражения эстетических оценок в медиатекстах о музыке, способствуют вербальному выражению и описанию чувств, возникающих при прослушивании музыки. Основные ассоциативные ряды строятся на базе следующих тематических метафор: природных, зооморфных, космических, медицинских, гастрономических, цветовых, метафор вещества, а также метафор, связанных с темой волшебства. Анализ музыкальных произведений и исполнительского мастерства артиста во многих случаях включает элементы эссеизации и способствует появлению оригинальных и необычных ассоциативных рядов, наполненных различными тематическими образами. В медиатекстах о музыке различных жанров (поп-музыка, рок-музыка, классическая музыка) есть как общие тенденции в построении ассоциативных рядов – эстетических оценок, так и конкретные специфические черты, так как эстетика текста оказывается связана с объектом музыкального искусства и его особенностями. 

Ассоциативные ряды, образные эстетические оценки способствуют большей выразительности, экспрессивности текста, выполнению аттрактивной функции и донесению до аудитории тех смыслов, которые сложно выразить конкретно при описании музыкального искусства. 

Примечания 

¹ Режим доступа: https://fuzz-music.com/lana-del-rey-luchshie-pesni/ (дата обращения: 24.05.2023)

² Режим доступа: https://www.forbes.ru/forbeslife/446671-muzyka-ne-dla-tiktok-kakim-polucilsa-novyj-al-bom-adel-30(дата обращения: 24.05.2023)

³ Режим доступа: https://iz.ru/1499501/sergei-uvarov/my-i-oni-shaman-obediniaet-mamonov-shokiruet-dion-daet-nadezhdu (дата обращения: 8.06.2023)

⁴ Режим доступа: https://www.kommersant.ru/doc/5130654 (дата обращения: 17.05.2023)

⁵ Режим доступа: https://iz.ru/1050737/sergei-uvarov/na-vkus-i-spet-golodnye-little-big-i-vechno-zhivoi-devid-boui(дата обращения: 19.05.2023) 

⁶ Режим доступа: https://iz.ru/1230282/sergei-uvarov/kosmos-detki-bts-pomeniali-galaktiku-ledi-gaga-stil (дата обращения: 24.07.2023)

7 Режим доступа: https://www.kommersant.ru/doc/5028213 (дата обращения: 17.05.2023)

⁸ Режим доступа: https://www.mk.ru/culture/2023/04/22/albomy-aprelya-metallica-lechit-shufutinskiy-vybiraet-vzroslykh... (дата обращения: 17.05.2023)

⁹ Режим доступа: https://www.timeout.ru/feature/poslushaj-svoih-iyun (дата обращения: 27.05.2023)

¹⁰ Режим доступа: https://daily.afisha.ru/music/21760-novyy-albom-adel-bez-hitov-no-on-samyy-moschnyy-i-lichnyy-v-ee-diskografii/(дата обращения: 18.06.2023)

¹¹ Режим доступа: https://fuzz-music.com/ariana-grande-ariana-grande-luchshie-pesni-hity/ (дата обращения: 18.06.2023)

¹² Режим доступа: https://fuzz-music.com/happier-than-ever-2021-billi-aylish-billie-eilish-vsyo-ob-albome/(дата обращения: 17.05.2023)

¹³ Режим доступа: https://daily.afisha.ru/music/22429-smart-pop-idealnaya-eticheskaya-alternativa-meynstrimu-v-2022-godu-obyasnyaem-pochemu/ (дата обращения: 17.05.2023)

¹⁴ Режим доступа: https://daily.afisha.ru/music/22052-luchshie-albomy-2021-goda-vybor-nikolaya-ovchinnikova-i-vladimira-zavyalova/ (дата обращения: 14.08.2023)

¹⁵ Режим доступа: https://www.mk.ru/culture/2021/03/23/lana-del-rey-pharaoh-ikrovostok-vypustili-novye-albomy.html(дата обращения: 17.08.2023)

¹⁶ Режим доступа: https://fuzz-music.com/luchshie-albomy-o-rasstavanii (дата обращения: 14.08.2023)

¹⁷ Режим доступа: https://daily.afisha.ru/music/17056-kak-zhil-i-umer-nyu-metal-samyy-nenavidimyy-muzykalnyy-zhanr-na-zemle-i-pochemu-on-vazhen/(дата обращения: 24.05.2023)

¹⁸ Режим доступа: https://fuzz-music.com/hard-rok-albomy-kotorye-izmenili-istoriyu/ (дата обращения: 18.06.2023)

¹⁹ Режим доступа: https://rockcult.ru/review/hurts-faith-2020/ (дата обращения: 12.08.2023)

²⁰ Режим доступа: https://rockcult.ru/review/hurts-faith-2020/ (дата обращения: 17.05.2023)

²¹ Режим доступа: https://rg.ru/2022/08/02/finalist-golosa-shaman-sobral-s-hitom-ia-russkij-63-mln-prosmotrov-v-seti.html (дата обращения: 17.05.2023)

²² Режим доступа: https://rockcult.ru/review/blur-the-ballad-of-darren-review-2023/ (дата обращения: 17.05.2023)

²³ Режим доступа: https://rockcult.ru/review/blur-the-ballad-of-darren-review-2023/ (дата обращения: 10.08.2023)

²⁴ Режим доступа: https://rockcult.ru/review/slipknot-we-are-not-your-kind-2019/ (дата обращения: 23.05.2023)

²⁵ Режим доступа: https://rockcult.ru/review/fortitude-gojira-2021/ (дата обращения: 17.05.2023)

²⁶ Режим доступа: https://fuzz-music.com/kavery-metallica-i-ih-originaly/ (дата обращения: 12.08.2023)

²⁷ Режим доступа: https://fuzz-music.com/samye-proniknovennye-i-krasivye-gitarnye-solo-v-istorii/ (дата обращения: 17.05.2023)

²⁸ Режим доступа: https://www.kommersant.ru/doc/5051593 (дата обращения: 12.08.2023)

²⁹ Режим доступа: https://iz.ru/1369832/vladislav-krylov/20-let-spustia-nil-iang-voroshit-proshloe-alan-parsons-izuchaet-novyi-mir (дата обращения: 17.05.2023)

³⁰ Режим доступа: https://iz.ru/1294093/sergei-uvarov/chto-doktor-zapisal-drdre-i-eminem-na-superkubke-coldplay-v-duba... (дата обращения: 12.08.2023)

³¹ Режим доступа: https://rockcult.ru/review/2-0-vintage-sessions-melnitsa-2019/ (дата обращения: 17.05.2023)

³² Режим доступа: https://rg.ru/2021/12/28/v-zariade-vystupil-odin-iz-luchshih-pevcov-sovremennosti-ien-bostridzh.html(дата обращения: 20.08.2023)

³³ Режим доступа: https://www.mk.ru/culture/2022/02/04/altist-sergey-poltavskiy-sygral-vozdukhom.html (дата обращения: 20.08.2023)

³⁴ Режим доступа: https://www.kommersant.ru/doc/5358766 (дата обращения: 17.05.2023)

³⁵ Режим доступа: https://www.kommersant.ru/doc/5171233 (дата обращения: 17.05.2023)

³⁶ Режим доступа: https://rg.ru/2023/06/25/liricheskaia-russkost-na-konkurse-chajkovskogo-podvedeny-itogi-pervyh-turov... (дата обращения: 28.07.2023)

³⁷ Режим доступа: https://rg.ru/2022/01/05/reg-pfo/teodor-kurentzis-provel-v-permi-zimnij-festival-diagilev.html (дата обращения: 12.08.2023)

³⁸ Режим доступа: https://rg.ru/2022/06/20/moskovskaia-filarmoniia-zavershila-svoj-sotyj-sezon-posviashcheniem-igoriu-stravinskomu.html (дата обращения: 17.05.2023)

³⁹ Режим доступа: https://www.kommersant.ru/doc/5171233 (дата обращения: 14.08.2023)

Библиография

Анненкова И. В. Медиадикурс XXI века. Лингвофилософский аспект языка СМИ. М.: Изд-во Моск. ун-та; Факультет журналистики МГУ имени М. В. Ломоносова, 2011.

Вартанова Е. Л. Цифровая журналистика как новое поле академических исследований // МедиаАльманах. 2021. № 6. С. 8–14.

Дускаева Л. Р., Реймер С.Н. Музыка в газетном тексте // Мир русского слова. 2010. № 4. С. 48–50.

Дускаева Л. Р. Отражение эстетической оценки произведений искусства в арт-медиадискурсе // Культура/Culture. 2015. № 12. С. 32.

Ерофеева И. В. Психология медиатекста: учебник и практикум для вузов. М.: Издательство Юрайт, 2023.

Кайда Л. Г. Эстетический императив интермедиального текста: лингвофилософская концепция композиционной поэтики. М.: Флинта: Наука, 2016. 

Кайда Л. Г. Интермедиальность – филологический континент. Вольтова дуга авторского подтекста. М.: Флинта, 2019. 

Катаев П. В. Музыкальные медиа в сетевом обществе: возможности и вызовы функционального многообразия // Вестник Пермского университета. Российская и зарубежная филология. 2018. Том 10. Выпуск 1. С. 104–116.

Коломийцева Е. Ю. Музыкальная журналистика в системе социально-культурных процессов // Вестник МГУКИ. 2015. № 2. С. 257–260.

Курышева Т. А. Музыкальная журналистика и музыкальная критика: учеб. Пособие для вузов. М.: Изд-во ВЛАДОС-ПРЕСС, 2007.

Макеенко М. И., Вырковский А. В. Возможности влияния неинституционализированных производителей развлекательного и познавательного контента на аудиторию // Вестник Московского университета. Серия 10. Журналистика. 2021. № 5. С. 74–99. 

Птушко Л. А. Музыкальная журналистика: от теории к практике // Знание. Понимание. Умение. 2010. № 1. С. 117–121.

Самсонова А. А. Арт-журналистика. Речевые техники оценивания произведения искусства. СПб.: Алетейя, 2021.

Семенова А. Э. Музыкальная журналистика на страницах газет в условиях трансформации современного российского музыкального искусства // Ученые записки Казанского университета. Серия Гуманитарные науки. 2012. Том 154, кн. 6. С. 180–191.

Стракович Ю. В. Цифролюция. Что случилось с музыкой в XXI веке. М.: Классика-XXI, 2018.

Толковый переводоведческий словарь / Сост. Л.Л. Нелюбин. М.: Флинта: Наука, 2003. Режим доступа: https://perevodovedcheskiy.academic.ru/118/

Эстетика: Словарь / Под общ. ред. А. А. Беляева. М.: Политиздат, 1989. URL:https://aesthetics.academic.ru/331 (дата обращения: 14.08.2023).

Шак Т. Ф. Музыка в структуре медиатекста. На материале художественного и анимационного кино. М.: Планета музыки, 2017.

Шаховской А. П. Ассоциативный ряд музыкального произведения // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2014. № 2 (32). С. 43–44.

Как цитировать: Конкина К. М., Лапина П. А., Храпова Д. М., Штифанова П. В. Контент телевизионных развлекательных каналов в социальных сетях (на примере VK и «TELEGRAM») // Вестн. Моск. ун-та. Сер. 10: Журналистика. 2024. № 1. С. 29–48. DOI: 10.30547/vestnik.journ.1.2024.2948

Поступила в редакцию 27.09.2023